Rabu, 14 Februari 2018

Review: School Babysitters Episode 6

Review: School Babysitters Episode 6


Haruskah Usaida atau Yagi diijinkan berkeliling anak kecil? Ada alasan yang berbeda untuk masing-masing tersangka, tapi sebenarnya saya benar-benar sobek, meski saya menduga backstory yang hilang dari manga sumber mungkin berada di belakang masalah versi anime mereka. Faktanya tetap bahwa kedua orang tampaknya tidak cocok untuk interaksi anak kecil minggu ini.

Yagi lebih menjadi masalah, dengan mimisannya di seputar keceriaan anak-anak itty-bitty yang gemuk. Ini jelas dimaksudkan sebagai seruan pedofil yang keliru, yang tidak nyaman dalam dan dari dirinya sendiri. Tapi melihat interaksinya dengan saudara laki-laki Chukichi yang lebih muda, juga dengan Kotaro, sepertinya dia hanya menganggapnya sangat imut dengan karakter maskot. Ini masih tidak nyaman, dan si Kichis kecil (serius, keluarga ini telah mengambil tema penamaan mereka terlalu jauh) tidak menyukainya, yang merupakan masalah, tapi sepertinya dia tidak menginginkan lebih dari sekedar rambut kusut. Masih belum apa-apa karena anak-anak tidak senang disentuh olehnya dan saya tidak membela lelucon "tapa", tapi menurut saya itu tidak berbahaya. Aku masih akan bahagia jika ini yang terakhir kita lihat tentangnya.

Lalu ada Usaida. Setelah bencana Kirin-Jumps-From-a-Balcony, minggu ini dia memutuskan untuk membiarkan Kotaro membawa makan siang Ryuichi kepadanya di sekolah menengah. Awalnya dia benar-benar membiarkan si kecil pergi sendiri sebelum dia menanyai Inui untuk mengikutinya, jadi saya rasa ini adalah kreditnya sehingga dia menyadari ini akan menjadi ide yang sangat buruk. Di sebuah sekolah, ada banyak orang yang setengah mengawasi balita, dengan asumsi mereka tidak sengaja menginjaknya atau menendangnya menuruni tangga. Tapi tetap saja, sebagai pekerja penitipan anak, semuanya sepertinya sangat tidak bertanggung jawab, hanya sebagai yang terbaru dalam serangkaian pilihan yang patut dipertanyakan yang dia buat.

Tentu saja, pilihan yang dipertanyakan Usaida memang membuat kemajuan plot lebih banyak. Kotaro saat ini dalam pertempuran dengan Bagaimana cara menyimpan Mii-kun mumi untuk penghargaan King of Cute, dan kedua bagian episode ini menunjukkan mengapa dia adalah pesaing utama. Keteguhan hati Kotaro untuk membawa saudaranya makan siang yang terlupakan adalah hal yang menggemaskan dan mengilhami - baik salju maupun eset atau anak-anak sekolah yang keliru akan menghentikannya dalam misinya untuk melakukan semuanya sendirian. Melihat dia berjuang menaiki tangga memberi kesan betapa dia ingin membantu Ryuichi, menunjukkan sekali lagi bahwa dia tahu betapa keras kerja saudaranya untuk memastikan bahwa dia bahagia dan aman. Itu memakan salah satu momen terbaik di babak pertama, ketika Suekichi (atau Kichi?) Memukul tangan Ryuichi dan Kotaro terkecoh - bagaimana mungkin seseorang menolak onii-chan saat dia baik, baik hati, baik spesimen yang sempurna dari persaudaraan yang lebih tua? Tampilan di wajahnya bahkan tanpa citra ruang angkasa yang dalam mengatakan itu semua, dan itu luar biasa. Ini berhubungan dengan wajahnya yang memikat di paruh kedua saat dia akhirnya berhasil masuk ke kelas Ryuichi dengan makan siang yang agak babak belur. Akhirnya, dia jelas-jelas berpikir, dia telah melakukan sesuatu yang bermanfaat untuk adiknya tercinta.

Semua makna mendalam disamping, episode ini juga memiliki banyak detail kecil yang indah. Seperti biasa, Kotaro adalah fokus sebagian besar dari mereka - cara dia memegang makanan tidak hanya spot-on tapi konsisten sepanjang episode, membuat cara dia memegang kotak manju dari Chukichi yang meramalkan bagaimana dia akan memegang bento Ryuichi di kemudian hari. : secara vertikal (Ini lebih mengesankan bahwa dia memegang makan siang dengan benar setidaknya setengah dari perjalanannya.) Ini adalah detail realistis yang mencerminkan betapa sebenarnya anak-anak seusia itu kemungkinan besar memegang sesuatu, dan ini juga menunjukkan bahwa tidak peduli seberapa kompetennya dia untuk balita, Kotaro masih hanya beberapa langkah yang diambil dari bayi yang masih memikirkan bagaimana segala sesuatunya bekerja. Dia benar-benar mau membeli masker tas kertas Inui sebagai penyamaran (atau mungkin sama seperti pakaian anak-anak yang besar), tapi dia mengerti pentingnya berhati-hati saat makan siang dan di tangga. Dia adalah kombinasi antara orang yang keras kepala dan sabar yang mungkin akan merasa sakit saat berusia tiga belas tahun, tapi saat ini menyentuh nada yang tepat untuk anak kecil dalam situasi dan faktor kelucuan acara itu. Dia juga mengucapkan kalimat terpanjangnya minggu ini, yang mengindikasikan kemampuan verbalnya yang sedang berkembang atau seberapa besar dan penting yang dia rasakan membawa saudaranya makan siangnya. Either way, itu menempatkan dia di tempat yang bagus untuk ketika terlihat seperti anak baru tiba di tempat penitipan anak minggu depan.
Review: Mitsuboshi Colors Episode 6

Review: Mitsuboshi Colors Episode 6


Mitsuboshi Colors telah secara konsisten menyisihkan diri setiap minggunya, namun episode ini menggambarkan bahwa saat pertunjukan benar-benar sesuai dengan permainannya, ini bisa menjadi hadiah mutlak. 'Petualangan' yang dilakukan oleh superhero kecil kita tidak jauh lebih ambisius daripada minggu-minggu terakhir ini, tapi ini disampaikan dengan latar belakang yang lebih tajam untuk komedi berdasarkan interaksi segar dan situasi yang menarik untuk karakternya. Gadis-gadis itu bersenang-senang, jadi kita juga begitu.

Pertunjukan pertama episode ini sebenarnya paling lemah, yang memberi saya beberapa keraguan untuk bagaimana menghibur episode tersebut. Pencarian gadis-gadis untuk tanaman yang dapat dimakan setidaknya merupakan cerminan yang baik dari seruan utama seri ini, karena para gadis mencari yang unik dan tak terduga di dunia mereka yang sangat normal. Ada baiknya menggunakan kepribadian karakter, karena Kotoha dan gagasannya di luar sana mendorong kedua gadis lainnya beraksi.

It's cute untuk melihat anak-anak ini berulang kali teralihkan oleh sesuatu yang biasa-biasa saja seperti nama bunga, dan penonton harus tahu sekarang untuk tidak khawatir tentang anak-anak menempatkan tanaman berbahaya di mulut mereka di acara ini. Tapi begitu banyak humor kali ini berjalan pada gadis-gadis yang terganggu atau bermain-main dengan permainan kata yang konyol. Paling tidak, panen yang 'paling tidak masak' bisa menghasilkan banyak hasil, tapi rutinitas manzai ukuran pintunya terlalu kecil untuk dibawa yang satu ini. Papan akhir yang solid adalah hasil tak terduga dari usaha mencari makan anak perempuan, memberikan pengingat lucu tentang bagaimana hal-hal tidak selalu berubah seperti yang Anda harapkan saat Anda masih kecil.

Bagian selanjutnya benar-benar menendang episode ini ke gigi, digembar-gemborkan oleh beberapa perhatian besar terhadap detail. Awan benar-benar terlihat bergulir di latar belakang pemandangan sebelumnya, jadi sekarang hujan dan tim terbatas pada rumah klub mereka. Ada banyak hal hebat lainnya seperti rencana mereka yang tercantum di papan tulis (termasuk 'Vanquish Ghosts' dan 'Sleep') dan tingkat detail tersebut mengarah ke animasi karakter di segmen tertutup ini. Ekspresinya disambut baik setelah cerita terdahulu terlihat artistik. Ini memanggil kembali kesamaan pertunjukan itu dengan Strawberry Marshmallow tentang bagaimana gadis-gadis itu bermain satu sama lain dan bekerja melalui logika kekanak-kanakan yang akan tampak sebagai non-sequitur untuk orang dewasa.

Segmen ini adalah yang paling tertawa terbahak-bahak yang lucu yang Mitsuboshi Colors miliki sejak plot peluncur roket di episode pertama. Ada lelucon visual besar Yui dengan kumisnya, kenikmatan melihat Kotoha yang biasanya dipesan dipotong dengan teman-temannya, dan hasil sebuah wahyu bahwa Kotoha benar-benar buruk dalam permainan video! Ada kilat petir yang dramatis yang diikuti olehnya yang menjatuhkan Nintendo DS-nya kemudian, dan semuanya sempurna. Tidak seperti serangan kesedihan di luar gajah atas gajah pada episode sebelumnya, drama ini memainkan drama miring wahyu Kotoha untuk semua nilainya.

Akhirnya, bagian ketiga dari episode berlanjut yang berbaris kualitas. Yang satu ini dimulai dengan gadis-gadis yang merenungkan patung Saigo, yang sangat membantu dicatat di sini sebagai 'samurai hebat terakhir'. Antara pelajaran sejarah ini dan tur tanaman yang dapat dimakan di awal episode, Mitsuboshi Colors menegaskan dirinya tidak hanya menyenangkan bagi seluruh keluarga, tapi juga mendidik! Serius, elemen dunia nyata yang terperinci membantu rangkaian seri ini terpisah dari pertunjukan slice-of-life yang serupa; Bukan hanya anak-anak lucu yang bertele-tele tentang topik yang samar-samar menarik, tapi secara aktif mengeksplorasi dan terlibat dengan mereka. Gaya bercerita dari seri itu sendiri sudah dewasa sebelum waktunya, yang sesuai dengan keinginan menyenangkan pertunjukan dengan sempurna.

Segmen ini juga mencakup anggukan lain untuk kontinuitas, dengan Kotoha sekarang mengenakan Kumis Martabat sebagai parade anak-anak kolonel Monokrom untuk skema fotografi yang benar-benar overcomplicated. Tentu saja, tidak mungkin seekor kucing sejati akan bekerja sama dengan tingkat yang dilakukan Kolonel, tapi alat kamera kecil yang mereka buat untuknya cukup lucu. Sebagian besar perjalanan kecil dalam perjalanan ini mengikuti momentum komik yang solid dari episode ini. Pops juga membuktikan dirinya sebagai aset utama alur cerita ini, mengarahkan gadis-gadis itu menjauh dari skema fotografi panty-fotografi awal mereka dan mengantarkan banyak barang bagus seperti "Go mengalahkan Saito atau sesuatu untuk sementara waktu". Pops menarik dirinya ke penonton lebih dari karakter dewasa lainnya, memberikan sebagian besar kegembiraan yang mengarah pada kejenakaan Colours yang paling kotor dan lucu.

Segmen pertama dalam episode ini tidak apa-apa, tapi ini adalah penemuan yang mengarah pada cerita yang jauh lebih kuat. Mitsuboshi Colors telah berhasil dalam berbagai cara sejauh ini, dan ini benar-benar ditampilkan dari tubuh komedinya minggu ini.

Selasa, 13 Februari 2018

Review: KOKKOKU Episode 6

Review: KOKKOKU Episode 6


Cerita Kokkoku, terus menjadi binatang aneh dan berat. Seni dan animasi ada di mana-mana, dan ini lebih kikuk daripada kebanyakan eye-catching. Cerita terus bergerak dengan kecepatan yang tidak menentu, dengan plot merasa kurang fokus sekarang daripada pada awalnya; Kokkoku telah memperluas jaring drama keluarganya minggu ini dan menempatkan fokus pada pencarian Shoko untuk membebaskan keluarganya dari penjara formulir Herald mereka. Meskipun ini adalah pertama kalinya kami melihat Yukawas dan anggota GLS benar-benar saling berinteraksi, motif Shoko membuat plot ini lebih terasa seperti cerita sampingannya sendiri. Ini adalah salah satu cerita paling menarik yang bisa kita lihat terbentang dalam perjalanan singkat Kokkoku, tapi juga benar-benar mengalihkan momentum dari alur cerita Yukawa. Ini bukan episode yang buruk, tapi ini adalah salah satu weirdestentries dari Kokkoku dalam hal struktur.

Ambillah resolusi untuk alur cerita Tsubasa misalnya. Adegan di mana dia menundukkan dan membunuh si pembunuh di rumahnya sama tegang dan mendebarkan seperti apapun yang telah kita lihat dari karakter ini; ekspresi agresi putus asa di mata Tsubasa saat ia menahan orang itu sangat mempengaruhi. Tapi setelah itu, keputusasaan Tsubasa membuat dia mulai berubah menjadi Herald, sama seperti keluarga lainnya menemukannya lagi. Juri mampu menghentikan proses ini dengan menggunakan kekuatannya, sehingga adegan setidaknya membuat kemampuannya untuk berinteraksi dengan Herald dengan cara ini, namun hasilnya mengubah perkembangan yang menarik menjadi sebuah kesempatan untuk eksposisi mekanis. Meskipun hal ini mendorong cerita Shoko ke depan, ini juga membuat kecepatan yang berkelok-kelok saat Tsubasa diperkenalkan kembali ke cerita ini terasa terlalu berlarut-larut.

Plot pusat jauh lebih berhasil, meski tidak tanpa sisi kasarnya. Melihat akhirnya Juri dan Shoko berinteraksi sangat memuaskan, dan acara tersebut menangani permusuhan ambivalen mereka dengan baik. Tentu saja Shoko akan membenci Juri dan keluarganya; Penggunaan Master Stone mereka yang sia-sia mencuri seluruh keluarganya darinya, dan Yukawas bahkan tidak menghasilkan apa pun dalam hidup mereka dengan kekuatan ini. Meski begitu, dia tahu bahwa satu-satunya cara agar ibu, ayah, dan saudara laki-lakinya dibebaskan adalah dengan menggunakan kemampuan Juri untuk mengusir Spectre dari mereka, sehingga bahkan saat dia memiliki Makoto yang tidak diketahui lagi diculik, masuk akal jika kedua pihak akan bekerja (relatif) baik bersama. Berbeda dengan perjuangan tanpa berpikir untuk meraih kekuatan yang dimiliki oleh GLS, baik Shoko maupun Yukawa memiliki tujuan yang jelas yang dapat saling membantu saling bertemu. Karena itu, ketegangan dan misteri plot pemanggilan Herald terasa memikat, meski agak terputus dari ancaman utama yang mendorong episode awal. Tindakan juga bekerja dengan baik saat tiba; animasi masih janky, tapi premis umum Juri harus memanjat Herald untuk menyerangnya saat beraksi cukup kuat untuk membawa urutannya.

Adegan ini juga akhirnya melakukan sesuatu dengan Takafumi, yang beratnya sudah mati sampai sekarang. Perpaduan dia yang memiliki cukup banyak niat untuk memanggil Herald tampaknya agak jelas dalam retrospeksi, tapi saat itu benar-benar mengejutkan. Ini tidak hanya membantu memadatkan Shoko sebagai deuteragonis yang solid, karena dia sama sekali tidak mampu melakukan niat mematikan seperti yang dia bayangkan, juga mengungkapkan bahwa Takafumi mungkin menyembunyikan sisi psikopat yang membuatnya menjadi karakter yang jauh lebih menarik. Sudah diramalkan berminggu-minggu sekarang bahwa dia mungkin akan tergoda ke sisi yang gelap, tapi ini selalu dikaitkan dengan sifatnya yang berkemauan lemah. Namun, keinginannya untuk belajar seluk-beluk menghindari Herald menunjukkan ambisi lebih besar untuk mengambil keuntungan dari Stasis yang bisa terbukti lebih berbahaya daripada yang kita duga.

Sudah jelas sekarang bahwa Kokkoku bukan pertunjukkan untuk semua orang. Mondararnya sering membuat frustrasi, dan ambisinya cenderung melampaui kemampuan teknis dan artistiknya. Namun, saya menikmati menonton kekacauan yang ambisius, terutama saat fitur tersebut menonjolkan premis yang menarik dan karakter yang cukup menarik untuk menjaga agar segala sesuatunya tetap berjalan. Shoko dan Juri adalah dua tokoh protagonis yang menarik, dan aku cukup banyak menginvestasikan uangnya untuk mengikuti Kokkoku, supaya aku bisa melihat ke mana mereka berakhir. Shoko akhirnya bisa membaringkan orang tuanya untuk beristirahat, tapi adik laki-lakinya memiliki warna yang lebih banyak di pipinya daripada yang ku bayangkan ada yang diharapkan. Ini hanya berarti bahwa kehidupan Shoko dan Juri akan semakin rumit.
Review: One Piece Episode 824

Review: One Piece Episode 824


Kelemahan yang diulang dari moda Whole Cake Island, bahkan ketika episode tersebut dipertanyakan solid, adalah bahwa ada kecenderungan adegan yang saling melengkapi dengan sangat baik saat mereka berada dalam bab manga yang sama, namun sekarang harus dibagi antara episode. Dalam manga, misi untuk menyelamatkan Brook memiliki garis besar yang baru saja kita dapatkan: Topi Jerami menemukan Brook benar-benar telah berhasil menggosok-gosok Poneglyph Big Mom sebelum tertangkap, dan dia telah menyimpan raksasa yang dilipat itu. halaman di kompartemen di dalam kepalanya sepanjang waktu ini. Saat ini menjadi sangat mengejutkan, lucu, sedikit kotor dengan keseluruhan kompartemen tengkorak, dan sangat menang pada saat yang bersamaan.

Ini adalah contoh bagus bagaimana One Pieceunravels ceritanya, di mana hal-hal bisa mendapatkan diberitahu dari ketertiban dan informasi yang ditahan, sebelum urutan peristiwa yang benar terungkap kepada kami dan voila, kami baru saja mendapatkan keseluruhan busur dramatis yang tidak akan kami dapatkan. Aku sudah tahu rahasia. Ini adalah bonus reward untuk kru yang hanya ingin menyelamatkan teman mereka, dan itu berarti satu-satunya tujuan yang mereka tinggalkan untuk Whole Cake Island, selain mendapatkan Sanji kembali, telah dikosongkan. Topi Jerami sekarang memiliki dua dari empat koordinat harta Gold Roger, dan Brook keluar dari busur yang terlihat sangat buruk.

Berbicara tentang Sanji, sisa episode ini tentang akhirnya membawa kita ke titik di mana dia dan Luffy bersatu kembali. Ini membawa kita sampai akhir episode, tapi kita sampai di sana. Pertarungan Luffy dengan gerutuan kru Big Mom adalah contoh lain dari rangkaian yang ditarik keluar terlalu lama di anime, yang mencakup tiga atau empat episode terakhir, tapi Anda bisa menghormati hiruk pikuk yang masuk ke atmosfer dan dramatis. Animasi menjadi sangat ambisius (dan sedikit terlihat funky, jika saya jujur) dan kami disuguhi soundtrack Movie 5 yang tidak bisa saya dapatkan. Saya pikir elemen terkuat adalah ketegangan atas hasil pertarungan, karena Sanji akhirnya muncul persis seperti yang terlihat seperti Luffy yang kalah, hanya untuk pertunjukan tersebut untuk mengungkapkan bahwa kita sekarang jauh kemudian di malam hari daripada yang kita duga dan kita sedang melihat medan tubuh tak sadar. Dibutuhkan Sanji beberapa saat untuk menemukan kaptennya dalam kekacauan, tapi ketika dia melakukannya, Luffy terlihat seperti dia menderita kelaparan lebih dari luka tembak. Dan hei, Sanji kebetulan masih memiliki keranjang piknik yang dia buat untuk Puding. Bagusnya.

Kami juga mendapatkan beberapa waktu dengan Vinsmokes, minum dan berpesta sampai malam sebelum pernikahan. Kita tahu bahwa mereka sedang terjebak dalam perangkap, jadi itu disandingkan dengan baik melawan betapa jahatnya mereka bisa lepas saat mereka berpikir bahwa mereka berada di atas segalanya. Kami diingatkan sekali lagi tentang mimpi Hakim untuk menaklukkan kembali Blue Utara, dan sementara ada banyak hal yang berbeda mengapa ini sangat penting baginya, ia berhasil membuat cerita itu terasa besar dan misterius. Ada semua sudut menarik ini yang menunggu untuk diputar, dan semua backstories ini menunggu untuk mengubah semua yang kami kira kami tahu.

Kami perlahan merangkak melewati titik tengah busur, beringsut ke arah paruh klimaks yang akhirnya menendang ke roda gigi. Adegan di mana Sanji melihat Luffy dan memiliki senyum lega di wajahnya yang baik, dan cara yang sangat elegan bahwa semua bagian jatuh ke tempatnya patut dipuji seperti biasa. Terlepas dari betapa sedikit kemajuan yang dicapai antara episode, minggu ini bertujuan untuk merasa masif. Pukulan aksi besar dengan Luffy jauh lebih dramatis daripada yang saya harapkan, dan saya pikir ini memberi hasil bagus untuk memberi episode ini rasa tegang dimana tidak akan ada yang lain. Perubahan besar ada dalam karya, jadi saya terkejut melihat episode ini begitu menyeluruh dan terarah.
Cardcaptor Sakura: Clear Card Episode 5

Cardcaptor Sakura: Clear Card Episode 5


Ke setiap adaptasi beberapa pengisi, atau setidaknya padding, harus jatuh. Itu pasti seperti apa episode ini, meskipun itu sama mungkin dengan kesalahan mondar-mandir seperti hal lain. Bagaimanapun, episode lima tidak cukup berhasil membagi elemen ceritanya sebaik mungkin, menghabiskan terlalu banyak waktu untuk makan siang dan melihat bunga sambil hampir tidak menyentuh kartu baru dan tatapan spekulatif itu Toya terus memberi adiknya .

Melihat bunga adalah titik petak utama minggu ini, dengan Sakura dan teman-temannya (termasuk murid transfer baru Akiho) berencana untuk bertemu untuk piknik di bawah pepohonan. (Kurangnya lalat hitam di anime harus membuat piknik jauh lebih menyenangkan.) Tentu, ini bergantung pada Sakura dan ayahnya membuat makan siang, membicarakan makan siang, dan kemudian semua orang menggambarkan makan siang mereka begitu mereka semua bertemu. Meskipun tidak ada deskripsi tingkat Food Wars, ini terasa seperti versi perpisahan dari adegan makan siang sekolah yang kami dapatkan setiap minggu sebelumnya, sampai pada titik di mana rasanya tidak ada banyak hal untuk kunjungan ini.

Akan tetapi menarik, bagaimanapun, bahwa kita secara singkat mendengar dari Rika, gadis dari seri pertama yang pergi ke sekolah menengah yang berbeda, mungkin untuk menyingkirkan plot sosiop murid dewasa / guru sekolah dasar yang serba salah itu, yang tidak akan bertahan seperti itu. Nah di anime anak hari ini. Anggapan itu tampaknya benar, karena Rika seharusnya pergi bersama Sakura dan teman-teman lamanya yang lain dalam keadaan piknik namun sibuk menyibukkan diri. Ini adalah cara yang baik untuk menangani karakternya - dia belum sepenuhnya menulis dari cerita, yang bisa menjadi masalah bagi penggemar yang kembali, tapi dia juga bukan kehadiran konstan. Setelah dia berhubungan dengan teman-teman lamanya tapi jelas-jelas menjalani kehidupannya sendiri di sebuah sekolah baru, cermin apa yang terjadi ketika Anda naik level dalam bidang pendidikan, sehingga dia menghilang dari cerita utama nuansa karakter semua hanya bergerak.

Sementara karakter Syaoran ditangani kurang baik. Bukan berarti dia dan Sakura perlu direkatkan pada satu sama lain, tapi saat ini aku akan berpikir dia mungkin menginginkan lebih banyak masukannya untuk kartu baru ini atau setidaknya melihat ketidakhadirannya yang mencolok. Di sisi lain, tampaknya masuk akal bahwa dia masih saja pusing sekembalinya, ditambah seseorang sepertinya selalu menghalangi saat mereka mengalami A Moment. (Sialan, Yamazaki!) Lima episode dari dua puluh dua yang diproyeksikan berarti mungkin terlalu dini untuk mengeluh, tapi saya masih merasa mencurigai rencana karakternya di masa depan.

Isu sebenarnya dari episode ini adalah penangkapan kartu. Tidak hanya tidak ada yang memperhatikan bahwa ada seorang gadis remaja ditarik mundur oleh beberapa kekuatan tak terlihat (dan itu berlaku untuk menimbun orang-orang yang piknik di taman, bukan hanya teman-teman Sakura), tapi semuanya memerlukan sedikit waktu dan perasaan. agak anti klimaks. Kita bisa melihat bahwa Pengepungan dapat melakukan lebih dari yang kita ketahui sebelumnya (bahwa hal transparansi adalah trik yang bagus), tapi tidak pernah ada perasaan mendesak saat Gravitasi menarik Sakura ke arah dirinya sendiri dan penangkapan kartu itu dilarikan. Juga, mengapa tarikan gravitasinya hanya mempengaruhi Sakura? Tidakkah seharusnya piknik lain ditarik ke arah pohon tua raksasa itu juga? Mengingat bahwa kartu lain telah mempengaruhi lingkungan umum, ini tampaknya aneh spesifik.

Mudah-mudahan ini hanya jeda dalam cerita dan semuanya akan keluar lagi minggu depan. Seni dan musiknya masih bercita-cita tinggi, dengan beberapa musik latar belakang yang terinspirasi ragtime dan mantel yang luar biasa untuk Sakura. Sudah jelas bahwa seseorang benar-benar memikirkan apa yang masing-masing anak pakai untuk piknik - semua orang memiliki gaya mereka sendiri yang jernih, dari pakaian frillier yang dikenakan Sakura dan Tomoyo dengan pakaian yang mungkin dikenakan anak laki-laki berusia tiga belas tahun. Ini adalah sentuhan yang bagus dan bukti bahwa meskipun alurnya tertinggal, paling tidak kita dapat menikmati hanya melihat apa pun yang Diperhatikan Clear Card di layar.

Rabu, 07 Februari 2018

Review: Gintama Episode 346

Review: Gintama Episode 346


Teman-teman yang lebih tua muncul kembali saat Gintoki dan geng tersebut menggerakkan Ensho dan Tentara Pembebasan Altana. Dengan hampir setiap karakter utama yang sekarang berjuang untuk melindungi Bumi, kekuatan perlawanan akhirnya prima untuk meluncurkan serangan balasan dari proporsi epik, dan untuk pertama kalinya, ALA telah menemukan dirinya dalam keadaan defensif. Meskipun bantuan penumpukan minggu ini, episode 346 juga mampu menjejalkan kelimpahan tawa sambil memindahkan plot seiring dengan kecepatan yang memukau.

Melanjutkan dari tindakan ketiga minggu lalu yang benar-benar gila, awal episode tersebut mengungkapkan bahwa Yamazaki menjadi Zakiyama yang terikat otot dengan menumpahkan "hambatan yang membelenggu dia." Sayangnya, hambatan tersebut adalah tubuh Yamazaki yang sebenarnya, yang sekarang tergantung secara tidak biasa dari anus dari Zakiyama Terinspirasi, Kondo melepaskan pengekangannya dan menjadi gorila penuh-dengan tubuh Kondo yang lemas yang menggantung dari pantatnya. (Kedua pria menyamakan ini dengan ketenaran Goku Dragon Dragon Z menanggalkan pakaian tertimbangnya setelah berlatih di bawah Raja Kai.) Meskipun Kondo mampu melepaskan transformasinya di luar layar, tubuh lama Yamazaki (yang juga tampaknya menjadi jiwanya) hanyut ke bagian yang tidak diketahui saat terjadi serangan. Dalam upaya untuk membingungkan pasukan ALA, Oniwaban yang dipimpin oleh Zenzo menelan Edo di sebuah tabir asap yang kuat dan membantu anggota kelompok lainnya untuk mengambil pasukan darat.

Ketika kapal Ensho mampu menerobos tabir asap, Gengai tiba dengan Tama dan Kintoki di belakangnya dan mengungkapkan senjata rahasia yang berpotensi mengubah permainan. Ternyata tinkerer tua itu telah mengerjakan senjata rahasia sejak berakhirnya Perang Joi: Siklus Cyclone Neo Armstrong Helicopter Armstrong Gengai Cannon. (Ini menjadi hore terakhir, masuk akal untuk meninjau kembali lelucon ini.) Senjata ini dirancang untuk memicu kebingungan nanomachines kuat yang akan menghancurkan persenjataan canggih ALA, bersama dengan setiap mesin lainnya di Edo. Namun, karena meriam itu sendiri tidak kebal terhadap efek nanomachines, Tama dan Kintoki perlu menyalakannya sendiri begitu sistem operasinya berjalan offline, yang berpotensi membunuh mereka. Saat kapal ALA jatuh dari langit dan setiap perangkat elektronik di kota rusak, awak Odd Jobs bergegas menuju senjatanya, berharap bisa mencapai Gengai dan perusahaan sebelum terlambat.

Kebalikan dari angsuran minggu lalu, episode terakhir dimulai dengan nada gila dan diakhiri dengan yang menyebalkan - meski tidak menyiksa atau cukup serius menyebabkan whiplash tonal. Ada juga sedikit plot dikemas ke dalam yang satu ini, jadi minggu ini akan sangat buruk untuk membiarkan pikiran Anda mengembara. Dari ujung belakang kembalinya Shinsengumi ke Oniwaban yang bergabung dengan keributan di Gengai dan mesinnya menukik untuk menyelamatkan hari itu, episode 346 tidak membuat pemirsa setiap saat dapat menarik napas. Untuk sebagian besar, mondar-mandir cepat cepat disinkronkan dengan humor yang kacau, tapi juga tidak memberi banyak waktu untuk membongkar setiap perkembangan baru.

Di depan karakter yang kembali, senang melihat Zenzo bertingkah seperti dirinya lagi, terutama setelah kematian Shigeshige menimpanya. Meskipun ninja yang terserang wasir itu tertekan saat terakhir kali melihatnya, dia sekarang kembali menderita air mata anal karena nama komedi dan menyatakan cintanya kepada Shonen Jump. Di sisi robot, meski Kintoki kurang hadir sejak diperkenalkan awal dan fakta bahwa ia pada dasarnya dipahami sebagai karakter lelucon satu catatan, sulit untuk tidak bersedih dengan prospek kematiannya. Tidak seperti Tama, dia tidak memiliki banyak sejarah pribadi dengan pahlawan kami, namun dalam beberapa hal, itu membuat pengorbanan potensial bagi mereka bahkan lebih mulia. Namun, sementara busur endgame sebelumnya telah menetapkan bahwa kematian karakter ada di atas meja, sulit untuk membayangkan bot dan Gengai dibawa keluar sejak dini. (Plus, dengan asumsi Gengai bertahan, dia mungkin bisa membangun kembali dua lainnya.)

Satu-satunya tanda hitam yang menonjol pada episode 346 adalah animasi bawah standar dan visual miringnya. Tidak hanya animasi yang terasa kikuk saat adegan yang menonjolkan gerakan berat, hampir setiap karakter secara konsisten di luar model. (Pada satu titik di awal, gerakan mulut Gintoki hampir tidak sinkron dengan dialognya.) Hal ini mengingat setiap episode tidak akan menjadi pesta bagi mata, namun secara estetika ini adalah kekecewaan besar - dan mungkin episode terburuk saat ini (termasuk bagian Slip Arc).

Episode 346 diakhiri dengan salah satu momen paling indah dari Silver Soul, meskipun pentingnya perkembangan ini agak dilemahkan oleh visual yang buruk. Mondar-mandir juga sentuhan terlalu cepat, tapi tidak begitu banyak sehingga episode terasa terlalu kental atau membingungkan. Dengan takdir dua pelanggan tetap yang tercinta dan karakter tamu semi populer di udara, Minggu depan tidak bisa datang cukup cepat.

Sabtu, 03 Februari 2018

Review: Black Clover Episode 17

Review: Black Clover Episode 17

Ada banyak tentang Clover Hitam yang membuatnya menjadi pesaing frustasi untuk status "hal besar berikutnya". Sebagian besar ketukan emosionalnya merobek dari seri Shonen Jump yang lebih baik, dan anime hanya tampil sebagai 90% datar dan kusam. Tapi saat itu juga ada saat dimana saya paling tidak ingin menyukai pertunjukan ini. Sekalipun ambisinya mengikuti formula Jump generik, saya melihat potensi formula formula yang dijalankan dengan baik.

"Potensi" adalah kata operatif disana.

Dengan pertarungan Lotus, inilah saatnya bagi Black Bulls untuk bergabung kembali dengan Golden Dawns dan membantu mereka dalam pertarungan mereka dengan Mars, kombatan yang tersisa dari Kerajaan Diamond. Saya pikir fantasi kekuatan underdog adalah salah satu cara termudah dan paling dapat diandalkan untuk membuat seri shonen menyenangkan dan menarik, dan ini tampaknya menjadi tujuan di sini karena Klaus sangat menyukai ide Asta dan teman-temannya berhasil di mana dia dan pasukannya bisa tidak. Rangkaian emosional utama tetap ada antara Asta dan Yuno, karena episode itu disangga oleh motif kilas balik yang menceritakan tentang sebuah tiang yang mereka miliki sebagai anak-anak yang mencapai klimaks dengan kemenangan mengejutkan Asta, bertepatan dengan kemenangannya saat ini melawan Mars. Ada banyak usaha untuk dikagumi di sini karena pertunjukan tersebut mencoba menyentuh semua tema ini dan mengikatnya dalam mode yang elegan, tapi tentu saja, Black Clover masih benar-benar berjuang untuk membuatnya bekerja pada akhirnya.

Ini adalah episode dari sebuah episode yang menjadi kritik, karena ini adalah serangan hebat dari segala hal baik dan buruk tentang serial ini sekaligus. Di depan, inilah episode dimana Studio Pierrot menempatkan animator terbaik mereka untuk bekerja, karena ini sejuta kali lebih gila dan energik daripada yang pernah kita lihat di busur ini sejauh ini. Animasi sangat ekspresif saat para pejuang lari dari serangan ke serangan, tapi sekali lagi mereka juga terlihat seperti ikan yang keluar dari air, terjatuh di udara. Ini sangat mengesankan, pasti bertujuan untuk melengkapi kompilasi sakuga "terbaik" dari orang-orang, tapi juga dilemahkan dengan ketat oleh penggunaan CGI yang berlebihan. Penjahat, Mars, mengkhususkan diri pada sihir berlian, dan sementara saya tergoda untuk mengatakan bahwa penggunaan grafis komputer sesuai untuk batuan anorganik, saya akhirnya masih membenci tampilannya.

Tema-tema yang tidak pernah menyerah, persahabatan, persaingan, dan sebagainya adalah semua jalan yang telah dipetakan dengan sangat teliti sehingga mengherankan bahwa mereka masih bisa berantakan semudah yang mereka lakukan di tangan Black Clover. Dengan sebuah episode yang penuh semangat dan gairah ini, alangkah baiknya jika api itu bisa mengangkat tulisan, tapi saya terus menemukan busur karakter yang membingungkan. Penggunaan anti-sihir Asta adalah masalah utama, karena tampaknya hanya akan mengakhiri pertarungan hanya dalam satu atau dua pukulan. Saya diperingatkan bahwa ini akan terjadi dengan pertunjukan ini, dan sekarang ini benar-benar menjadi masalah. Anda bisa memiliki pahlawan kuat yang menang sepanjang waktu dan membuatnya menyenangkan (atau bahkan berkomentar, seperti dalam One-Punch Man), tapi sangat bertentangan dengan apa yang saya nikmati dari pertunjukan sejak awal, yaitu bahwa Asta menyebalkan. Anak yang harus membuktikan orang lain salah dengan gairah dan kerja keras. Episode ini mencoba untuk pergi keras pada "Aku akan menjadi Raja Wizard!" barang, tapi rasanya sangat tidak relevan dengan tantangan sebenarnya yang dihadapi karakter utama kami. Bahkan aku, One Piece superfan, tiba-tiba menyadari betapa aku telah mengambil pendekatan Eiichiro Oda untuk adegan yang sama seperti biasa. Bisakah rangkaian shonen menjadi fantasi kekuatan tapi juga punya pesan tentang usaha dan kemauan? Ya, tapi Black Clover sedang mencoba untuk memiliki kue dan memakannya juga dengan mendekati semua tema shonen sekaligus, dan akhirnya tidak mengatakan sama sekali sebagai hasilnya.

Dan bahkan setelah semua itu, aku tidak bisa membenci episode ini. Ketika Anda melihat Asta bersorak untuk meraih kemenangan setelah bertengkar dengan baik saat tema musik rockin berdarah ke latar belakang, saya masih merasakan hembusan kegembiraan menular. Saya dapat melihat mengapa seorang penulis ingin membuat momen seperti karya ini, seperti yang telah-ada-dilakukan-bahwa seperti dalam teori, dan sejauh adaptasi anime berlangsung, ada beberapa hal fantastis yang terjadi minggu ini. Saya juga melihat ke depan untuk belajar lebih banyak tentang penjahat ini, karena bahkan Mars tampaknya memiliki semacam latar belakang (bahkan jika yang kita ketahui sejauh ini benar-benar hanya Zabuza dari Naruto), membuat saya berpikir karakter Diamond Kingdom ini mungkin bertahan sedikit lebih lama. Aku lebih dari mereka.

Episode ini adalah hamparan canggung, menawarkan kegembiraan listrik dan ketiadaan yang sangat menyedihkan pada saat bersamaan. Sekali lagi, saya menemukan hal-hal yang disukai dan interaksi karakter yang ingin saya lihat lebih banyak, namun kekurangan total dari kohesi menunjukkan hal yang membingungkan. Saya sudah sabar dengan seri ini, tapi untuk lebih baik atau lebih buruk busur Penjelajahan Dungeon ini adalah titik di mana saya kehilangan beberapa kepercayaan. Saya penggemar dasar shonen, dan saya tidak tahu Anda bisa merusaknya dengan buruk.

Jumat, 02 Februari 2018

Review: Violet Evergarden Episode 4

Review: Violet Evergarden Episode 4


Jika salah satu trailer tidak menunjukkan karakter dari bab selanjutnya dari novel Violet Evergarden, saya akan bertanya-tanya apakah adaptasi ini sepenuhnya asli. Episode keempat ini adalah cerita anime-original lainnya, dan pada saat ini, saya pikir saya telah mengundurkan diri dari gagasan bahwa anime tersebut mengambil saat manis untuk mengembangkan Violet sebagai karakter.

Sekali lagi, masalah utamanya bukanlah bahwa ini adalah cerita asli anime, masalahnya adalah repetitiveness naskahnya. Violet telah membuat kemajuan yang jelas dalam mengkomunikasikan apa yang dipikirkannya, tapi ini adalah episode keempat berturut-turut di mana Violet menjelaskan alasannya untuk menjadi Bonat Kenangan Otomatis di klimaks tersebut. Ini juga merupakan episode keempat berturut-turut di mana semua orang bereaksi dengan takjub saat Violet melepas sarung tangannya untuk mengungkapkan tangannya yang mekanis. Anime ini semakin memberi kesan mengikuti formula daripada menempatkan Violet (dan penonton) di luar zona nyaman mereka.

Mungkin tidak membantu cerita Iris terasa lebih sepele dibandingkan dengan Luculia's dari minggu lalu. Meskipun Iris menceritakan beberapa hubungan keluarganya sendiri dengan perang pada awal episode, perang tidak akan pernah mempengaruhinya secara langsung. Sebaliknya, masalahnya semata-mata bersifat pribadi. Aku harus mengakui bahwa Iris tampil sebagai sesuatu yang tidak dewasa daripada apa pun saat dia melempar bimbang di tengah pesta ulang tahunnya saat melihat naksirnya yang lama di sana. Bagi seseorang yang sangat ingin membuktikan kedewasaan dan kemandiriannya terhadap keluarganya, dia sangat bertanggung jawab atas tindakannya sendiri. Dia bahkan tidak pernah membersihkan udara dengan himpitannya yang lama pada akhirnya, meskipun dia menjadi faktor utama dalam motivasinya.

Alih-alih fleshing keluar cerita Iris, anime agak besar pada adegan yang tidak terkait. Misalnya, adegan di mana busur Violet indah animasi dan ditembak, tapi juga menyeret terlalu lama dan terasa kehabisan tempo dengan sisa episode. Soundtrack Evan Panggil megah, tapi saat ini sangkakala mengaduk-aduk sombong bermain saat Violet berbicara tentang tragedi di masa lalunya, hasilnya lebih sedikit dari dalam sedikit hal dalam konteksnya. Ini terasa seperti kasus di mana naskah dan gaya pengarahan tidak selaras satu sama lain. Skrip mencoba untuk menentukan potongan kecil.

Sekali lagi, masalah tidak berada pada sketsa itu sendiri. Cara lamban dan terukur Violet Evergarden bisa berhasil, dan Kyoto Animasi telah secara utuh terbuka cerita-cerita semacam ini di masa lalu. Suara! Bahan asli anime Euphonium, misalnya, sangat sesuai dengan bahan sumbernya, dan arahannya sangat sesuai dengan sifat alami dari cerita. Di sisi lain, rasanya bagi saya staf Violet Evergardentelah berjuang untuk menyesuaikan nada melodramatik dari cerita asli, di mana setiap bab memiliki nuansa yang sangat berbeda. Dengan mencoba menulis ulang ceritanya menjadi narasi yang lebih mendasar dan konsisten, anime itu telah mengalami masalah sendiri dalam mengembangkan suara yang kohesif.

Mungkin saya lebih suka tentang episode itu yang sebenarnya saya rasakan. Ini mungkin tidak bekerja pada tingkat makro, tapi aku benar-benar menikmati episode ini cukup sedikit. Sejauh ini, saya menikmati anime Violet Evergarden bukan sebagai adaptasi lurus dari novel tapi sebagai pendamping bagi mereka. Saya sangat senang melihat perubahan setting ke apa yang tampak seperti pseudo-Thailand, karena novel-novel itu hanya tergantung pada sisi Eropa dari setting. Ada sentuhan-sentuhan kecil lainnya yang juga saya nikmati, seperti kata Violet-secara faktual mengatakan kepada ibu Iris dia tidak akan menulis surat untuk klien yang menggunakan nama samaran, atau saat dia mengatakan "Saya akan mengirimkan faktur nanti" setelah Iris mengucapkan terima kasih air. dengan tulus menulis surat

Sejauh ini bagus. Ada banyak potensi yang masih tertinggal dalam narasi ini, jadi semoga Violet Evergarden terus ke dalam episode yang telah ditinggalkannya.
Review: Boruto: Naruto Next Generations Episode 43

Review: Boruto: Naruto Next Generations Episode 43


Sebagai permulaan cerita baru, Tim 7 bertemu dengan musuh barunya: Gang Byakuya, sekelompok pencuri mulia yang mencuri dari orang kaya dan memberi kepada orang miskin. Tidak seperti lawan sebelumnya Boruto, pencuri ini tampaknya tidak memiliki banyak kekuatan mentah, namun kemampuan penipu dan jutsus mereka memastikan tidak menjadi ancaman untuk dianggap enteng. Meskipun cicilan minggu ini hanyalah sebuah tindakan tanpa henti, namun ini menyajikan beberapa keluhan moral yang merangsang pemikiran dan mengenalkan kita pada karakter baru yang menarik.

Kami mengetahui di awal episode bahwa perampokan bank Haguruma yang gagal hanya melakukan pengalihan untuk pencurian yang jauh lebih besar. Sementara pihak berwenang diikat dengan perancang permainan yang tidak diwakili, Gang Byakuya berangkat dengan sebuah lemari besi yang penuh dengan perhiasan tak ternilai harganya dan dengan mudah berjalan mengelilingi sistem keamanan yang tampaknya ketat. (Salah satu pencuri dapat menurunkan suhu tubuhnya sampai nol derajat, memastikan kehadirannya tidak terdeteksi oleh sensor panas manapun.) Meskipun kekaguman rekan-rekannya untuk misi Robin Hood-esque kelompok tersebut, alasan Boruto bahwa mencuri itu salah dalam hal apapun. keadaan dan sumpah untuk membawa pelaku ke pengadilan. Namun, setelah diungkap bahwa sebagian keuntungan yang diperoleh dari perhiasan curian itu digunakan untuk membayar perbaikan roda air yang sangat dibutuhkan di sebuah desa miskin, Boruto mulai merasa berkonflik. Sementara itu, atas perintah ayahnya, Shikadai mulai belajar shogi dan tanpa sadar menyerang persahabatan dengan anggota termuda Byakuya Gang.

Aneh kalau Tim 7 sangat diinvestasikan untuk menurunkan Gang Byakuya, terutama mengingat betapa kecilnya kejahatan mereka dibandingkan dengan penjahat sebelumnya. Namun, ini kemungkinan dilakukan untuk memperbaiki suatu masalah moral bagi Boruto, yang secara historis melihat hal-hal seperti hitam-putih. Seiring Shikadai mengembangkan hubungan yang lebih dekat dengan pencuri yang tidak disebutkan namanya, akan semakin sulit baginya dan teman-temannya untuk menegakkan hukum. Menarik bagi Boruto, siapa yang tidak menginginkan apapun dalam hidupnya, harus berhadapan dengan situasi di mana dia harus memikirkan apa yang merupakan "benar" dan "salah" dalam membantu orang yang kurang beruntung. Dia masih tampak berada di kamp "mencuri selalu salah", tapi ketika dia melihat hal-hal baik yang dilakukan pencuri dengan rampasan mereka, percikan konflik internal mulai berkedip.

Shikadai yang menerima beberapa fokus individual adalah perubahan kecepatan yang disambut baik. Dia masih memiliki tiruan tiruan dari ayahnya, tapi melihat dia beroperasi di luar kelompok biasa membuatnya tampak lebih seperti karakter dan kurang menyukai papan suara untuk rekan-rekannya yang lebih energik. Yang juga patut diperhatikan adalah penampilan ilmuwan Katatsuke yang diganggu, karakter sekunder dari Boruto -Naruto the Movie-. Karena film yang dimaksud diatur untuk di re = diadaptasi dalam waktu dekat, masuk akal untuk membangun hubungan yang sudah ada sebelumnya antara dia dan karakter tituler. Dia jelas lebih bodoh dalam penjelmaan ini-Boruto mengangkat bahu dari pengkhianatan Naruto yang jelas dan seluruh keluarga Uzumaki-tapi tidak sampai dikenali, dan mudah melihat dia mengambil peran pendukung yang lebih menonjol seiring perkembangan seri.

Ketika apa yang disebut "orang jahat" tidak berinkarnasi jahat dan antagonis yang jelas tidak ada sama sekali, cerita cenderung menjadi kurang hitam dan putih. Boruto: Generasi Berikutnya Naruto, seperti banyak seri aksi shonen, sering condong ke arah konflik yang cukup mudah dipotong dan kering, sehingga dengan melihatnya, sebuah alur cerita yang membentuk nuansa abu-abu adalah prospek yang menarik. Mari kita berharap pikiran kreatif di belakang Boruto mampu melakukannya.
Review: Laid Back Camp Episode 5

Review: Laid Back Camp Episode 5


Mungkin sudah seminggu ekstra, tapi gadis-gadis di Kamp Laid-Back akhirnya sampai di tempat perkemahan berikutnya. Nadeshiko, Aoi, dan Chiaki berhenti di sumber air panas sebelum menuju tujuan akhir dan akhirnya tidur siang melalui waktu check-in mereka. Rin membungkus perjalanan panjangnya dan bersiap untuk kunjungan musim semi yang hangat, hanya untuk menemukan tempat itu sudah tutup untuk musim dingin. Kedua kelompok mengambil pemandangan dan menetap untuk malam itu, dan Nadeshiko dan Rin saling bertukar gambar pemandangan malam hari.

Seperti yang terjadi minggu lalu, Laid-Back Camp memanfaatkan keputusan tersebut dengan baik untuk mengusir mereka dalam dua perjalanan terpisah. Kontras antara kedua pengalaman itu terkadang lucu, terutama saat episode meloncat dari sore hari di Outclub yang mereda ke kekecewaan Rin yang menghancurkan saat menemukan air panas tertutup dan pemandangannya terhalang oleh kabut. Secara umum, dua perjalanan ini terus terasa sesuai dengan kepribadian tokoh-tokoh yang terlibat, dengan kesempatan bagi trio untuk bersosialisasi sementara Rin diberi banyak ruang untuk melakukan pengamatannya yang cerdik. Kimia di dalam Outclub terus membaik saat tiga anggota menghabiskan lebih banyak waktu berspekulasi bersama, dan saya tetap terkesan dengan kemampuan Rin untuk membawa setengah dari episode itu sendiri. Serial ini melempar beberapa fanservice ringan saat Nadeshiko dan perusahaan memeriksa bak mandi luar ruangan, namun presentasinya cukup enak untuk membuatnya terasa lebih seperti bagian alami dari perjalanan mereka daripada usaha memberi pertunjukan semacam daya tarik seks.

Pola pencampuran camping trivia ke dalam setiap episode berlanjut dengan beberapa rangkaian masakan outdoor dan pendekatan unik untuk membangun api unggun. Sementara saya masih belum yakin bahwa narator orang ketiga itu perlu, Laid-Back Camp telah melakukannya dengan baik dalam mengalokasikan jumlah waktu layar yang tepat ke pemandangan ini. Mereka cukup lama untuk mengerti maksudnya tanpa menyakiti keseluruhan episode, dan mereka menyajikan cukup banyak informasi agar menarik tanpa terlalu bertele-tele. Jika salah satu alasan Anda menonton acara ini adalah keinginan untuk belajar lebih banyak tentang berkemah, seharusnya ada cukup banyak episode untuk memenuhi permintaan itu. Bagi pemirsa yang hanya ada di sini untuk mendapatkan potongan barang hidup, hal-hal sepele ini cukup terintegrasi ke dalam adegan di sekitarnya sehingga membuatnya terasa seperti bagian dari cerita. Itu hanya tentang keseimbangan ideal untuk genre ini, dan Laid-Back Camp tampaknya telah berhasil melewati jalur itu.

Percakapan pesan teks larut malam antara Rin dan Nadeshiko mungkin merupakan episode yang paling penting saat ini, karena cerita ini sedikit mendebarkan. Karena dua karakter utama kami saling bertukar foto pemandangan, kami diberi kesan bahwa mereka terhubung melalui kegiatan bersama berkemah meski berada di lokasi yang berbeda. Saat itu hubungan, yang terbantu oleh beberapa tembakan berbingkai cerdik, memberi arti penting dua perjalanan ini untuk Rin dan Nadeshiko di luar kenikmatan nyata dari alam bebas. Ini memperkuat daya tarik berkemah untuk Nadeshiko sambil membawa Rin selangkah lebih dekat untuk membuka sisa pemain. Saya telah berharap Laid-Back Camp akan mencakup adegan seperti ini di beberapa titik, dan ini menunjukkan bahwa seri ini dapat memberikan momen kecil wawasan yang cenderung menentukan judul genre yang paling berkesan.

Bahkan tanpa pidato besar untuk mengartikulasikan temanya, ini adalah episode pertama Kamp Laid-Back yang terasa seperti memiliki tujuan di luar relaksasi sederhana. Ini bukan perubahan besar, tapi cukup banyak zat yang membuat saya merasa optimis tentang sisa musim ini. Jika episode masa depan dapat membawa seluruh kelompok bersama-sama dan menghilangkan penghalang buatan pesan teks, saat-saat koneksi pribadi mungkin akan lebih mudah didapat. Dengan formula dasarnya sudah bekerja dengan baik, serial ini bebas untuk menemukan suaranya dan menjelajahi beberapa alur cerita yang lebih ambisius.

Kamis, 01 Februari 2018

Lisensi Cross Infinite World Mia and the Forbidden Medicine Report Light Novel

Lisensi Cross Infinite World Mia and the Forbidden Medicine Report Light Novel


Penerbit Amerian Utara Cross Infinite World mengumumkan pada hari Selasa bahwa mereka telah melisensikan majalah cahaya Fumi Yamamoto Mia dan Laporan Selamanya Terlarang (Mia to Kindan no Sōyaku Report). Ini akan merilis satu volume pada tanggal 30 April. Novel ini akan memiliki ilustrasi oleh Nitaka (Touken Ranbu, Icchibanketsu -ONLINE-).

Cross Infinite World menggambarkan novel ringan shōjo:

Pada zaman sihir, Mia Baumann lahir di negara yang makmur dimana ketakutan terbesar adalah penyakit. Sejak ibunya yang sakit terbelenggu darinya dan terkunci di balik dinding Sanatorium, Mia berjuang untuk diterima oleh Akademi Royal yang prestisius sebagai mahasiswa Farmakologi untuk mendapatkan obat untuk penyakitnya.

Demon Claw dan Angel Air mata adalah dua penyakit jahat yang menghancurkan Kerajaan Isea setelah mereka menaklukkan negara kecil pulau Radius. Yang pertama sangat menular dan korbannya dikarantina; yang kedua drive penyihir gila.

Setelah masuk ke akademi, hal yang tak terpikirkan terjadi-Mia membentuk tim peneliti lintas departemen dengan mahasiswa hukum bangsawan Felix, mahasiswa kedokteran valensi medis Henrik, dan penyihir beruang seperti Mathias. Namun, ada orang lain yang akan melakukan apapun untuk menghentikan tim menemukan rahasia gelap di balik kedua penyakit ini.

Cari tahu apakah Mia akan bertahan meskipun serangan bullying, isolasi, dan sihir, untuk mengungkap kebenaran tersembunyi dalam novel cahaya shoujo misteri ini!

Yamamoto menceritakan kisahnya di situs Kakuyomu dan Shōsetsuka ni Narō dari bulan Juli sampai Agustus 2016. Ini belum diterbitkan dalam format novel ringan di Jepang. Pelepasan Cross Infinite World akan memiliki ilustrasi oleh Nitaka (Touken Ranbu, Icchibanketsu -ONLINE-).
Digimon Adventure tri .: Lost Film's Dub Inggris Mulai Streaming

Digimon Adventure tri .: Lost Film's Dub Inggris Mulai Streaming

Athom Acara mulai streaming klip dari pangkat Inggris Digimon Adventure tri .: Rugi, film keempat di Digimon Adventure tri. seri film, pada hari Rabu. Film ini akan ditayangkan perdana di bioskop Amerika Serikat untuk satu malam hanya pada hari Kamis.

Tiga film terakhir di enam film Digimon Adventure tri. seri akan layar di Amerika Serikat tahun ini. Film kelima, Digimon Adventure tri .: Coexistence, akan diputar pada tanggal 10 Mei, dan film keenam, Digimon Adventure tri .: Future, akan diputar pada tanggal 20 September. Semua pemutaran akan dimulai pukul 19.30. waktu setempat dan bahasa Inggris-dijuluki. Pemutaran juga akan menampilkan wawancara dengan pemeran dan kru, termasuk aktor suara Joshua Seth (Tai).

Eleven Arts, Toei Animation, dan Fathom Events menyaring trixilm Digimon Adventure pertama di bioskop A.S. dengan pangkat Inggris pada bulan September 2016. Teriakan! Pabrik merilis tiga film pertama di video rumahan, namun belum dikonfirmasi apakah mereka memiliki lisensi tiga lainnya. Film kedua dan ketiga belum pernah diputar di Amerika Serikat.

Digimon Adventure tri.- Bab 1: Reuni dibuka pada bulan November 2015, Digimon Adventure tri.- Bab 2: Penentuan dibuka pada bulan Maret 2016, Digimon Adventure tri.- Bab 3: Pengakuan dibuka pada bulan September 2016, Digimon Adventure tri.- Bab 4: Rugi dibuka pada tanggal 25 Februari, dan Digimon Adventure tri.- Bab 5: Coexistence dibuka pada tanggal 30 September. Film terakhir, Digimon Adventure tri .: Future, akan dibuka di Jepang pada tanggal 5 Mei.

Crunchyroll mulai mengalirkan semua lima film pada hari yang sama dengan yang mereka tayangkan di Jepang.
Review: A Place Further Than the Universe Episode 5

Review: A Place Further Than the Universe Episode 5


Dengan ekspedisi yang akan dimulai, A Place Further Than the Universe telah menghidupkan drama tersebut menjadi satu atau dua tingkat. Gadis-gadis itu mengemasi tas mereka dan menerima salam perpisahan dari keluarga dan teman sekelas mereka, tapi semuanya tidak baik antara Mari dan teman tirinya Megumi. Semua latihan dan persiapan Mari membuatnya lebih mandiri, dan Megumi tidak begitu senang ditinggalkan. Pada hari keberangkatan Mari, Megumi membuat pengakuan tak terduga yang bisa mengubah sifat persahabatan mereka.

Penumpukan bertahap terhadap konfrontasi itu menghabiskan sebagian besar episode ini, dan serial ini melakukan pekerjaan yang bagus untuk mempercepat ketegangan. Adegan awal memberikan beberapa konteks untuk hubungan Mari dan Megumi, dengan Megumi memainkan teman yang dapat diandalkan ke Mari yang lebih terpukul. Meskipun kita telah melihat sedikit dinamika ini, episode ini melukisnya sebagai bagian yang menentukan dari sejarah bersama mereka. Ini adalah rute yang bagus untuk pertunjukan ini, karena ini menawarkan penjelasan yang kredibel mengapa Megumi akan kecewa dengan gagasan Mari belajar berdiri di atas kedua kakinya sendiri. Tanpa Mari berkeliaran dan tergantung padanya, apa yang harus dilakukan Megumi dengan dirinya sendiri? Baik dialog maupun arahan visual membantu meningkatkan ketegangan dari adegan ke adegan, dengan Megumi menjadi semakin terbuka dalam kritiknya terhadap ekspedisi sementara pembingkaian tembakan kunci menempatkan hambatan visual di antara keduanya. Tempat Lebih Jauh dari Semesta melakukan beberapa karya bagus yang menyajikan konflik dengan jelas tanpa terlalu terang-terangan.

Waktu pengakuan Megumi juga menarik. Pertunjukan itu menunggu sampai setelah Mari memberi sedikit sambutan tentang betapa dia menghargai persahabatan Megumi, dan kami ditinggalkan sebentar untuk bertanya-tanya apakah Megumi akan membiarkannya pergi tanpa mengucapkan sepatah kata pun. Ketika akhirnya dia mengakui bahwa dia telah mencoba menyabotase rencana Mari sejak awal, konfrontasi datang tepat di tengah rangkaian "berangkat pada petualangan" yang biasa. Sepertinya Megumi yang berantakan, cacat, emosi manusia secara langsung mengganggu arus narasi, mencegah Mari dari memiliki kepergian optimis yang biasanya kita harapkan. Saya sangat suka dengan cara ini dimainkan, karena bekerja baik dari sudut pandang murni dramatis dan juga sebagai subversi cerdas dari harapan penonton. Di tengah pertunjukan yang menghangatkan hati ini tentang orang-orang yang mengejar impian mereka, kami melihat teman dan kepercayaan tepercaya yang mengakui bahwa dia tidak tahan melihat segala sesuatunya berjalan dengan baik bagi pahlawan wanita tersebut. Ini menempatkan wajah manusia yang percaya diri pada genre yang cenderung melotot pada bagian kepribadian karakter yang lebih buruk, yang memberi episode ini tingkat dampak emosional yang lebih tinggi. Perpecahan antara Mari dan Megumi disembuhkan hampir seketika, tapi potongannya masih cukup dalam agar mudah diingat.

Dengan semua drama ini berlangsung, sisa pemain jatuh kembali ke peran pendukung. Shirase dan Hinata ada di tangan untuk mengingatkan kita bahwa Mari sedang mencari teman baru saat ia menjauh dari Megumi, sementara Yuzuki terdegradasi ke beberapa penampilan singkat. Sayang sekali kita tidak bisa melihat lebih banyak persiapan pribadi mereka, terutama karena mereka semua memiliki bobot emosional mereka sendiri untuk dibawa. Setidaknya kita bisa melihat sekilas seketika itu juga, dengan Yuzuki membersihkan daftar kontaknya dan Hinata berjalan berlawanan arah dengan kerumunan orang biasa dengan cara yang sesuai. Dengan waktu layar tak terbatas, pasti menyenangkan melihat lebih banyak lagi beban emosional yang akan ditinggalkan karakter ini. Sayangnya, Tempat Lebih Jauh dari Universehas tempat lain, yaitu Antartika. Mengingat berapa banyak waktu yang tersisa di musim ini, mungkin itu yang terbaik saat seri berlangsung.

Episode ini akhirnya memberi saya apa yang paling saya inginkan dari pertunjukan ini: sebuah alur cerita dengan beberapa gigitan dramatis asli. Pertarungan pendek-pendek, satu persepuluhan antara Mari dan Megumi berfungsi sebagai pengingat yang menarik secara emosional bahwa bahkan remaja anime berbintang pun bisa egois dan impulsif dari waktu ke waktu. Ini adalah konflik yang jauh lebih nyata daripada tantangan yang lebih luas untuk mencapai Antartika, namun tetap terasa relevan dengan tema acara kaum muda yang menemukan jalan mereka sendiri dalam kehidupan. Jika ini adalah arah yang diambil A Place daripada Alam Semesta, maka saya semua untuk itu.